Bateria (com imagens)

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Os bateristas estão em alta demanda, e o kit de bateria é um dos instrumentos mais populares do mundo. Você pode aprender as técnicas básicas em uma tarde, mas leva meses ou até anos de prática e dedicação para realmente dominá-las. Com tempo suficiente e boa prática, você pode aprender ritmos e noções básicas, eventualmente incorporando ritmos e padrões mais complexos em sua bateria.

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Parte 1 de 6: Conhecendo o kit de bateria

1. Conheça o kit básico de bateria. Cada conjunto é diferente, com diferentes tipos de bateria que compõem o conjunto. Existem diferentes marcas, tamanhos, baquetas, afinações e outros ajustes que afetam o som do instrumento. No entanto, muitos kits de bateria consistem aproximadamente nos mesmos componentes. A maioria dos conjuntos de bateria básicos tem:

UMA bumbo. Faz um som baixo e estrondoso quando atingido pelo martelo controlado por um pedal.
UMA tarola. Geralmente está no lado não dominante do baterista e é tocado pela mão não dominante. A caixa é um tambor apertado e claro com um tapete de caixa sob a cabeça do tambor inferior. A caixa é conhecida por seu `clique` agudo seguido pela ressonância das cordas.
Existem muitos tipos diferentes tambores (ou simplesmente toms), mas os três mais comuns são o surdo (o mais baixo dos três), o tom médio (o meio dos três) e o tom alto (o mais alto dos três). Um kit muito simples pode ter apenas um surdo, enquanto kits maiores geralmente têm muito mais. Os toms são todos afinados de forma diferente para produzir uma gama diversificada de sons mais profundos para preenchimentos.

2. Aprenda os diferentes tipos de pratos. Existem muitos tipos diferentes de pratos, que podem variar em tipo, forma e som. Um prato é um objeto redondo de metal que ressoa quando você o atinge. Os quatro tipos de pratos mais usados são o chimbal, o passeio, o splash e o crash.

O Oi chapéu composto por dois pratos e um pedal. O pedal geralmente é tocado pelo pé esquerdo; os pratos fecham quando você pressiona o pedal e abrem quando você solta o pedal. Você pode fazer sons diferentes tocando o prato superior com a baqueta quando estiver aberto ou fechado, ou fechando os pratos com o pé.

O andar de cria um som mais sutil e profundo do que os outros pratos, pois geralmente é tocado repetidamente. O prato então ressoa de um golpe para o outro, dando ao som um `acabamento` de longa sonoridade.

O respingo é um prato que produz um som metálico de `splash`, semelhante ao som de água caindo. O splash tem um som de curta duração e geralmente é usado em preenchimentos simples para decorar um ritmo.

O batida lembra o splash, mas geralmente produz um som alto e duradouro. Você pode encontrar o crash no final do compasso na música pop ou em passagens dramáticas na música orquestral.

3. Acostume-se a segurar seus bastões. Existem aproximadamente duas maneiras de segurar baquetas, a aperto combinado e a aderência tradicional.

No aperto combinado segure os dois palitos entre o polegar e o indicador a cerca de 10 centímetros da parte inferior do palito. Deixe o resto de seus dedos abraçar os palitos, certificando-se de que as costas de suas mãos estejam apontando para cima e não para o lado. Esta é a maneira mais comum de segurar baquetas e oferece conforto e ótimo controle de pulso.

No aderência tradicional segure o bastão de sua mão não dominante, colocando-o no recesso entre o polegar e o dedo indicador e no dedo anelar. Enrole o polegar, o indicador e os dedos médios ao redor do bastão. Segure a outra vara com um aperto correspondente. Alguns bateristas de jazz usam a pegada tradicional para obter um tipo diferente de controle sobre a caixa, muitas vezes tocando rolos intrincados para preenchimentos.

4. Pesquisar conjuntos para iniciantes. Se você estiver interessado em tocar bateria, procure os preços de várias opções novas e usadas antes de gastar dinheiro em um kit de bateria. Converse com as pessoas em lojas de música, elas provavelmente irão guiá-lo na direção certa. Comece com um conjunto novo ou usado de baixo custo antes de tomar sua decisão final de continuar.

Você também pode considerar tocar em uma banda da escola. Isso lhe dará acesso a equipamentos e lições que podem ajudá-lo a aprender a tocar bateria. Você pode até perguntar aos líderes da banda se você pode praticar em uma bateria algumas vezes porque você quer aprender a tocar bateria. Os músicos geralmente são muito amigáveis, e nunca é demais perguntar.

5. Experimente diferentes baquetas. Existem muitas varas diferentes, mas nenhuma está certa ou errada. 5A é um bom peso para iniciantes.

Obtenha conselhos de seu professor de bateria ou vendedor sobre como segurar as baquetas, como bater um tambor, como ajustar a bateria e os pratos para se adequar à sua postura e como configurar seu kit de bateria. Você também pode encontrar muitas informações úteis gratuitamente na internet.

6. Aprenda a sentar atrás do seu kit de bateria com a postura correta. Com uma boa postura você poderá praticar com mais conforto e alcançar a bateria com mais facilidade. Você soa melhor e toca com mais diversão quando melhora sua postura.

Sente-se ereto e mantenha os cotovelos. Fique perto do kit de bateria e mantenha os pedais a uma distância confortável.

Parte 2 de 6: Aprendendo o Ritmo

1. Aprenda a tocar bateria com as mãos. Você não precisa de um set de monstros com um gongo - como Neil Peart do Rush - para começar a tocar bateria. Na verdade, você não precisa de um kit de bateria! Você pode começar com o básico: sente-se e use suas mãos e coxas para aprender ritmos simples de bateria. Ouça músicas com ritmos claros e tente tocá-las com as mãos.

Muitos iniciantes ficam frustrados quando sentam atrás de uma bateria e não conseguem tocar nenhum ritmo. Portanto, é inteligente começar a desenvolver um senso de ritmo antes de desembolsar o dinheiro para um kit de bateria para praticar, ou antes de ter a chance de ficar frustrado.

2. Aprenda a contar semínimas. Há muitas maneiras de dividir um compasso musical, mas para começar, vamos falar sobre a fórmula de compasso 4/4, o que significa que há quatro batidas em cada compasso. Toque em quatro contagens iguais com uma mão. Estas são notas de semínima.

Conte em voz alta quando você está apenas começando. É importante manter um bom ritmo e aprender o que você está tocando, pois isso o ajudará a desenvolver um melhor senso de ritmo mais tarde.

É inteligente usar um metrônomo ou `click track` para praticar ritmos. Você pode encontrá-los facilmente, por exemplo, online, no GarageBand, no seu telefone ou simplesmente tocando junto com a música.

3. Aprenda a contar colcheias. Cada semínima consiste em duas colcheias. Toque nesse ritmo simples de semínima novamente com uma mão e tente fazer colcheias em cima desse ritmo. Colcheias são contadas como `1-e-2-e-3-e-4-e...` Tente dizer isso o mais regularmente possível e bata com a mão.

4. Envolva sua outra mão. Continue tocando colcheias com sua primeira mão. Toda vez que você disser "dois" e "quatro", bata na mesa ou na coxa com a outra mão. Essas batidas representam os golpes na caixa que você fará quando se sentar atrás da bateria.

5. Agora também toque o downbeat. Continue batendo com as duas mãos, mas toda vez que você disser "um" ou "três", toque com o pé direito (ou esquerdo). Isso é chamado de batida para baixo, e é isso que você vai tocar mais tarde com o bumbo.

Agora você está tocando um ritmo de rock simples! O processo de aprendizagem da bateria pode ser dividido em duas categorias: ritmo e técnica. Você não pode aprender técnica sem bateria, mas pode aprender sobre ritmo. Aprender o máximo que puder sobre ritmos e desenvolver seu senso de ritmo e contagem antes de se sentar atrás de um kit de bateria eventualmente o ajudará a aprender mais rápido e a se tornar um baterista melhor.

Parte 3 de 6: Pratique bem

1. Compre um metrônomo. Isso não pode ser enfatizado o suficiente: você precisará aprender a tocar em um ritmo regular, e a maneira mais fácil de martelar isso é praticando com um metrônomo. Se você não consegue pegar um metrônomo, você também pode pegar um clique em faixa usar. Uma faixa de clique é uma gravação de som de um metrônomo que você pode tocar em seu aparelho de som, um MP3 player ou seu computador enquanto pratica.

2. Toque o ritmo de mão simples em seu kit de bateria. Toque as colcheias no chimbal, toque a caixa nas 2ª e 4ª batidas e toque o bumbo na 1ª e 3ª batida.

Conte em voz alta enquanto joga. Depois de um tempo você não precisa mais fazer isso, mas pelo menos faça isso durante o processo de aprendizado e enquanto pratica.

Para manter as coisas interessantes e se familiarizar mais com o set, tente tocar algo diferente da caixa nas 2ª e 4ª batidas.

Tente desenvolver um ritmo e tocá-lo em um ritmo constante, contando em voz alta e usando uma faixa de clique ou metrônomo.

3. Envolva seu pedal de chimbal. Aprenda a fechar o chimbal com o pé ao bater com o baqueta. Em seguida, faz um som mais curto. É assim que a maioria dos bateristas costuma usar o chimbal.

Toque colcheias retas com a mão direita e use a mão esquerda para acertar a caixa em 2 e 4. Ocasionalmente, levante o pé do pedal do chimbal para se acostumar com os sons que você pode fazer com ele. Experimente sons diferentes: você pode abrir o chimbal todo ou um pouco, ou acertá-lo em lugares diferentes com o baqueta, como na borda externa ou no sino no meio.

4. Desenvolva seu trabalho de pés. Aprenda a tocar padrões de bumbo enquanto toca o chimbal, para desenvolver seus músculos.

Tente também fazer com que a mão direita e o pé direito brinquem juntos enquanto você improvisa com a mão esquerda, ou até mesmo brinque com todos os membros ao mesmo tempo para acostumar os músculos a todo esse movimento.

5. Deixe o ritmo mais emocionante. Toque o mesmo que acima, mas agora toque o chimbal em vez da caixa em 2 e 4. Sempre que você levanta a mão direita do chimbal, você toca a caixa com a mão esquerda. Agora você está basicamente tocando a tarola entre cada batida no chimbal.

Conte em voz alta enquanto toca isso: `1-e-me-te-2-e-me-te-3-e-me-te-4-e-me-te`. Continue tocando o chimbal no `1-me-2-me-3-me-4-me`, tocando a caixa nas semicolcheias entre (os `e`s` e `te`s`).

6. Relaxe enquanto pratica. Se você se sentir tenso ou tiver que lutar para acompanhar o ritmo do metrônomo, diminua a velocidade até se sentir relaxado.

Parte 4 de 6: Independência de aprendizagem

1. Ensine seus rudimentos. Os golpes padrão `single` e `double` são essenciais para desenvolver sua independência e tocar ritmos complexos. Toque uma bateria (geralmente a caixa) alternadamente com as mãos esquerda e direita, e você terá um padrão de `golpe único`. Se você tocar o tambor duas vezes com uma mão, quicando sua baqueta, dando assim duas batidas alternadamente da mão esquerda e direita, você terá um padrão de `batida dupla`.

Esta é a técnica que os bateristas usam para tocar ritmos e padrões rápidos. Praticar os primeiros 26 rudimentos (`blocos de construção`) da American Percussive Arts Society o colocará no caminho certo para dominar os padrões `single`, `double`, `triple` e `quadruple stroke`.

2. Use os dois pés. Pode lembrá-lo de esfregar a barriga e bater na cabeça ao mesmo tempo, mas se você realmente quer aprender a tocar bateria, vai acabar tendo que fazer várias coisas complicadas ao mesmo tempo. Em vez de um movimento para cima e um movimento para baixo, você pode ter que fazer dois, três ou até quádruplos movimentos com um membro enquanto os outros membros estão ocupados fazendo outras coisas.

Conte o ritmo como de costume com colcheias ("1-e-2-e-3-e-4-e"), e agora a cada batida feche o chimbal com o pé e abra-o nos `offbeats`, ou o `e`. Toque a tarola no 2 e 4 para um ritmo de rock padrão. Toque colcheias com a mão livre na borda de sua caixa ou em um prato de passeio (se você tiver um).

3. Agora tente tocar o bumbo com o pé direito. Experimente diferentes padrões em seu pé direito enquanto seus outros membros continuam a tocar o ritmo básico. É aqui que fica realmente complicado, mas não se preocupe, quanto mais você joga, mais fácil fica! O objetivo é acostumar seus membros a se moverem independentemente um do outro, e não há uma maneira rápida ou fácil de fazer isso. Então tome seu tempo e pense sobre o que você está fazendo. Se você dividir os ritmos em batidas separadas, será muito mais fácil.

Parte 5 de 6: Aprendendo ritmos mais complicados

1. Aprenda trigêmeos. Para tercinas de semínimas você tem que pensar em meias notas primeiro. Preencha a duração da meia nota uniformemente com `1-ne-me`. Funciona da mesma forma com tercinas de colcheias, mas com três notas na duração da semínima.

As tercinas não são muito usadas em ritmos de rock, mas você pode encontrá-las em preenchimentos e partes de percussão, por exemplo, em bandas escolares. Na verdade, uma tercina consiste em três notas onde você normalmente tocaria duas. Existem tercinas de semínimas, colcheias, semicolcheias, trigésimas notas, etc.
Você também pode fazer uma batida com tercetos de colcheias contando "um-triplo-dois-triplo-três-triplo-quatro-triplo". Você pode usar qualquer palavra com duas sílabas para isso. Toque isso junto com o metrônomo, cada clique é uma batida, então é dividido em três.

2. Aprenda semicolcheias. Você tocou semicolcheias antes, quando aprendeu a mover as mãos em sentido inverso (no passo 5 da parte 3). Os décimos sextos podem ser contados assim: `[1-e-me-te] [2-e-me-te] [3-e-me-te] [4-e-me-te]`

Você pode contar tercetos de semicolcheias assim: `[1-te-te-ne-te-te] [2-te-te-ne-te-te] [3-te-te-ne-te-te] [ 4-para-ne-para-para]`.

3. Aprenda notas de trinta segundos. Você pode contar 32 notas assim: `[1-ke-te-ke-ne-ke-te-ke] [2-ke-te-ke-ne-ke-te-ke] [3-ke-te- ke -ne-ke-te-ke] [4-ke-te-ke-ne-ke-te-ke]`.

Existem tercinas de 32 notas, mas elas precisam de muita subdivisão para contar, e geralmente são rápidas demais para serem ditas em voz alta. Se você quiser ouvir trigêmeos de 32 e 32 notas na natureza, ouça `Hey Joe` de Jimi Hendrix. Essas notas são complicadas de tocar bem porque elas precisam ser apertadas, todas as notas precisam soar iguais e você precisa ser capaz de aplicá-las ao redor do kit e também no ritmo da música.

4. Lembre-se que todas as subdivisões devem cair no tempo do metrônomo. Cada clique é uma semínima, e praticar as subdivisões menores fará com que você toque mais rápido, mas os números que você diz em voz alta devem sempre coincidir com os cliques do metrônomo.

5. As pausas são usadas para indicar que nenhum som está sendo feito. Ouça algumas de suas músicas favoritas e conte com pequenas divisões, como oitavas ou dezesseis, e você ouvirá silêncios caindo durante os preenchimentos enquanto você está contando. Estes são os restos.

6. Aprenda a dividir golpes e pausas praticando na caixa. Seu objetivo aqui é aprender a jogar uniformemente com as duas mãos. Se você tocar um sotaque com a mão direita, deve soar igual a um sotaque com a mão esquerda, e um golpe `normal` deve soar igual com a mão esquerda e direita, etc.

Um acento é um golpe no tambor que é mais forte que o outro (geralmente na borda do tambor, também chamado de `rimshot`). Acentos dão dinâmica à música. Nas partituras, os acentos são anotados com o sinal "maior que" (>).

Parte 6 de 6:Reproduzindo preenchimentos

1. Reproduzir preenchimentos para adicionar à música que você toca. O objetivo de um preenchimento de bateria é dar a uma música um pouco mais de estilo. Assim como o guitarrista toca um belo lick e o cantor grita ou dança com entusiasmo, o baterista tem seus preenchimentos. Eles são tocados entre o ritmo, principalmente nos tons e pratos. Ouça John Bonham para ouvir o mestre dos preenchimentos de bateria no trabalho.

2. Comece com o ritmo básico. Conte `1-e-2-e-3-e-4-e` e toque como de costume, com uma mão no chimbal, a outra na caixa e um pé no bumbo. Repita algumas vezes para aquecer. Continue contando em voz alta, toque `1-e-2-e-` e pare de jogar. Conte em voz alta apenas – `3-e-4-e` – e repita.

Agora tente tocar algo diferente no `3-e-4-e`, não importa o que. Por exemplo, comece tocando as colcheias com todos os seus membros. Se você tiver uma falha, você pode tocá-la na primeira batida do próximo compasso, e você tocou seu primeiro preenchimento!

3. Seja criativo. Experimente todas as combinações e variações possíveis sobre este tema, e não se esqueça de continuar contando o `3-e-4-e`. Algumas combinações soarão bem, outras não. Por exemplo, um muito simples consiste apenas em golpes na caixa, alternando direita e esquerda. Ou duas vezes o bumbo e depois duas vezes a caixa. Ou duas vezes a caixa e depois duas vezes o bumbo. Não importa o que você joga, desde que você observe o seu tempo.

4. Jogue preenchimentos mais complicados. Continue jogando o `1-e-2-e` como acima. Agora escolha algumas subdivisões de batidas para a 3ª e 4ª batidas, como `[3-triool] [4-e-me-te]. Conte as notas em voz alta enquanto toca e use todos os seus membros como acima.

Agora escolha outras subdivisões para a 3ª e 4ª batida. Por exemplo, você pode jogar `[3-e] [4]`, ou `[3-e] [4-triplo]`, ou `[3-e-me-te] [4-e]`, ou qualquer que seja. Está ficando mais fácil? Contanto que você toque as notas com força e dentro do tempo, você pode fazer muitas combinações para preenchimentos.

Você não precisa necessariamente usar apenas a 3ª e a 4ª batidas para preenchimentos. Você também pode usar uma medida inteira para um preenchimento. Em seguida, basta combinar mais subtítulos, como `[1-e-me-te] [2-tri-ol] [3-e] [4-tri-ol] ou o que você quiser. Continue contando as subdivisões em voz alta, brinque com todos os seus membros e experimente sons diferentes para as subdivisões.

5. Use seus preenchimentos com sabedoria. Aprenda também a ter calma com preenchimentos, não importa o quão bom você seja. As músicas do AC/DC têm preenchimentos muito simples ou até mesmo nenhum preenchimento, o que se encaixa perfeitamente com sua reputação sem sentido como uma banda. Um solo de bateria em `Back in Black` soaria ridículo.

Um preenchimento não precisa começar em uma batida. Por exemplo, conte `1-e-2` e toque o ritmo como de costume, mas comece com um preenchimento em `e-3-e-4-e` em vez de esperar pela 3ª batida.

Pontas

Se você quer aprender a tocar bateria, comece com uma bateria barata (estudante). Estes estão frequentemente à venda por algumas centenas de euros no máximo. Normalmente, esses conjuntos têm um chimbal, prato crash/ride, bumbo, tarola, um ou dois tom-toms em cima do bumbo e um surdo. Mais tarde, você sempre pode atualizar ou adicionar mais elementos ao seu kit de bateria.
Sempre use proteção auditiva ao tocar bateria. As tarolas em particular são projetadas para soar muito alto em campos de batalha inteiros, tocando muito perto de sua cabeça e ouvidos.
Sempre leia resenhas de kits de bateria e outros equipamentos antes de gastar dinheiro com eles.
Se você realmente quer se tornar um bom baterista, aprenda primeiro o ritmo, depois os ritmos, depois as figuras ao redor do set e, finalmente, os preenchimentos. A maioria das bandas não quer saber o quão bem você toca um solo de bateria, eles querem saber se você consegue tocar um bom groove. Isso pode parecer chato, mas você acabará se tornando um baterista melhor do que alguém que passa o dia todo tocando licks.
Deixe as baquetas fazerem o trabalho para você, saltando-as, não as levante se não quiser se cansar rapidamente.
Experimente uma aula com um professor de bateria local e veja se você gosta.
Não bata em seus pads ou bateria, a menos que você queira acabar com baquetas quebradas, peles de bateria rasgadas, pratos rachados e até mesmo lesões ósseas que podem deixar você incapaz de tocar completamente. A menos que você seja John Bonham ou Keith Moon, é melhor ter calma. Luvas de tambor também podem ajudar com isso.
Você não precisa necessariamente comprar um metrônomo. Existem muitos aplicativos de metrônomo gratuitos para smartphones.
Aprenda seus rudimentos, mas aprenda-os com alguém que possa ensiná-lo a tocá-los musicalmente. Não os toque o mais rápido que puder sem entender como eles se encaixam em uma imagem musical. Confira `Stick Control for the Snare Drummer` de George Lawrence Stone ou `Savage Rudimental Workshop` de Matt Savage. Procure também por um livro chamado `A Funky Primer for the Rock Drummer` de Charles Down. Os rudimentos são usados durante o jogo, então, a menos que você queira ser alguém que diz que pode tocar, mas não pode fazer muito, pratique os rudimentos!
Se você ainda não está pronto para comprar uma bateria, mas tem uma bateria eletrônica, como RockBand ou Guitar Hero, você pode conectá-la ao seu computador e usar o programa Drum Machine como uma bateria eletrônica. Você pode ajustar o som de cada pad individual dessa maneira, mas a desvantagem é que a bateria pode reagir lentamente, fazendo com que você saia do ritmo.